第六届国际青少年创新设计大赛（IC）全球总决赛在美国哈佛大学法学院刚刚落幕。经过与各国优秀选手的激烈角逐，徐州一中代表队荣获该项目创新绘画类国际金奖。

本次大赛由国际青少年创新设计大赛委员会主办，美中文化交流基金会协办。美国哈佛大学Chris Dede教授、Lucy Siying博士、麻省理工学院Joe Diaz教授、Stevrn Jepeal教授，美中文化交流基金会Oldat Lai主席，及国家教育咨询委员会委员王渝生教授、中国华科院（HKY）邢乃贵院长等多名中外专家担任本次比赛评委并出席颁奖盛典。

比赛期间，我校张宇婷、赵浚如、姜磊、周冉冉、武莅茺、李柯菡、李孟蕾等七位同学凭借出色表现赢得了大赛主办方及国际友人的一致好评，荣获创新绘画类国际金奖，张颖震老师荣获ⅠC优秀指导教师奖。

近年来，我校一直致力于学生综合素质尤其是创新实践能力的培养，深入开展艺术创新教育，全面推进素质教育的实施，在学校浓厚的教育氛围中，学生的艺术素养和实践能力得到了不断提升。

获奖选手感言

赵浚如：灵感是艺术创作的灵魂。艺术创作的精彩之处往往源于突然光顾的灵感。灵感源于生活又高于生活。既与世俗息息相关，又游历人间之外。而一个封闭的人，是极难产生什么灵感的。

我作为《云山逸趣》这幅作品的创作者，此前从未接触过国画。因此，我对于表现什么、怎样表现几乎没有什么思绪。我向张老师借阅了相关书籍，又与队员讨论后产生了一些想法，这才能创作这幅作品。萨尔瓦多·达利的灵感源于睡眠与伴侣；毕加索的灵感源于女性；高更的灵感源于旅行……灵感的源泉丰富多样，但远不止艺术创作需要灵感。愿每一个人，常怀一颗探寻灵感的心。

张宇婷：参加IC国际决赛是一次很难得的成长经历。第一次登上国际舞台，我有点紧张，但很快我就沉浸在中国传统文化的独特魅力中了。我用不同的语调语气，把中国传统文化中的哲学思想和人文思想传达给中西观众。在这里，我感受到开放和包容。在与评委眼神交流过程中，我发现西方的评委也在努力体会东方传统文化不同于西方的美。在我表演完民族乐器葫芦丝以后，还有评委好奇地研究了我的葫芦丝。参加这次比赛的还有来自世界各地的优秀参赛选手，我们在交流中感受到不同文化的丰富多彩。

武莅茺：起先只是因为喜欢绘画，参加了校内的选拔活动。没想到误打误撞地加入了IC的团队。曾经一度认为参加甚至在国际比赛上获奖是遥不可及，无比艰辛的，也有过对自己的怀疑和菲薄。但融入团体后，才发现，努力和信心变成了自然而然的事，好的团队可以创造出不断前进的动力。或许每个人都有各自的不足，但各有所长的我们却可以成为一个优秀的集体，并享受这个共同进步的过程。IC的经历使我们明白了自己的角色和重要性——无论是现在，还是未来。从而我们可以更坚定，自信地走下去，在自己的那条路上。

获奖作品释义

我们带来的是两幅原创中国画《与山行》、《云山逸趣》和一幅书法作品。希望我们的展示可以让各位体会到中国传统艺术的独特魅力。

从内容上看，中国画可分为人物、山水、花鸟画。我们带来的是其中一种——山水画。中国画和西方画在原则上有很大不同。西方画更注重写实，讲究光与影的运用，真实而科学地“再现”物体。中国画就不是那么在意这些了。中国画注重的是神似而不是形似，突出画面的“势”与“境”。中国画不拘泥于外表的酷肖，用“形”来表达“意”，从而抒发作者的感情，追求。国画大师齐白石曾说“妙在似与不似之间”，就是对中国画作画原则的很好总结。因此中国画有一种技法称为“写意”，它偏重整体大意，很少注重细节。与之对应的技法被称为“工笔”，它细致工整地刻画出物体的细节。

《云山逸趣》就是写意一个很好的例子。作者用简单的黑白二色，非常简约地画出了整个画面，没有过多细节。茫茫的寒江上飘着一叶孤舟，渔翁独坐，钓丝漂浮，近树，远山，微波之外，皆是空白。它营造出了一种空灵悠远，简淡飘逸的意境。画面还运用了留白的手法，留给观者足够的想象空间。

中国画除了画以外，集书法、篆刻于一身。中国有着“书画同源”的说法。和画一样，书法也体现着作者的情趣和风格。中国书法经历了不同字体的演变，在实用性的基础上越来越富有艺术性。篆书像是生动形象的画，楷书端正工整，草书狂放潇洒，行书流畅自然。我们带来的是一幅行楷作品，上面写着“海内存知己，天涯若比邻”。它的意思是，如果感情很好，就算距离很远也觉得像在身边一样亲切。中美共同经历或许多风风雨雨，有着共同的美好愿望。就像是好朋友，虽然有时会闹别扭，但是我们的友谊不会断，也不能断。我们只有相互尊重包容，相互借鉴，才能一起走的更高更远。我们真诚地为美国友人送上这句“海内存知己，天涯若比邻”，愿我们的友谊天长地久。